Sisältö
- 01. Perinteiset vesivärit
- Plussat
- Haittoja
- 02. Kynä ja muste
- Plussat
- Haittoja
- 03. Photoshop
- Plussat
- Haittoja
- 04. Kuvittaja
- Plussat
- Haittoja
- 05. Veistoksellinen 3D-ohjelmisto
- Plussat
- Haittoja
Kuvittajana meillä on miellyttävän laaja valikoima työkaluja, joista valita. Se on tietysti hyvä asia, mutta se voi olla hieman ylivoimainen, kun olet urasi alkuvaiheessa.
Vaikka kaikki työsi on mahdollista tehdä Photoshopissa ja Illustratorissa, monet kuvittajat haluavat työskennellä mieluummin perinteisten materiaalien kanssa käyttämällä digitaalisia prosesseja ehkä vain säätääkseen täällä ja siellä, mutta eivät suoraan vaikuttamaan työn tunteeseen.
Tässä tarkastellaan viittä kuvittajaa, jotka käyttävät viittä erilaista lähestymistapaa, ja luetellaan kunkin edut ja haitat.
01. Perinteiset vesivärit
Venäläisen kuvittajan Jelena Brysenkovan työkaluvalinta on nöyrä mutta monipuolinen vesiväri.
Plussat
Akvarellit antavat välittömän tunteen pintarakenteesta ja vaihtelevasta sävystä. Värit sopivat mykistettyihin sävyihin, jolloin voit luoda melko unelmoivia ja mielikuvituksellisia tiloja - ihanteellisia esimerkiksi satujen kaltaisille herkille kuvituksille. Lastenkirjojen kustantajat suosivat yleensä vesivärien piirroksia.
Haittoja
Se on ilmeinen asia, mutta kannattaa todeta: jos teet virheen, et voi mennä sen yli, kuten se näyttää. Tästä syystä vesivärit sopivat perfektionistisella juovalla varustetuille kuvittajille, joilla on erittäin vankka käsi. Tarvitset myös erikoisvesiväripaperia.
Lisätietoja vesiväreistä on artikkelissa Kuinka kuvitella vesiväreillä: 7 ammattivinkkiä.
02. Kynä ja muste
Lastenkirjojen kuvittaja ja kuvakirjan luoja Mr Big, Ed Vere työskentelee kynällä ja musteella vanhan geodeettisen kynän avulla ja lisää väriä Photoshopin avulla prosessin lopussa.
Plussat
Kynällä ja musteella on mahdollista saada paljon laajempi ja kekseliäslaatuinen linja kuin digitaalisilla työkaluilla. Se on välittömämpi tapa kuvien tekoon, jolloin luonnollinen "käsi" tai "tyyli" loistaa. Voit olla ilmeikäs tekstuurilla ja sävyllä käyttämällä paksuja ja ohuita mustevariantteja
Haittoja
Kynällä ja musteella on hyvin erottuva tyyli, ja sileä tasainen pinta on vaikea saavuttaa. Kuten kaikilla perinteisillä työkaluilla, on virhe tekemisen jälkeenkin hankala tehdä siitä virhe.
Lisätietoja kynän ja musteen kuvista on tässä artikkelissa.
03. Photoshop
Zutto on venäläinen kuvittaja, jonka digitaalinen taide on täydellinen esimerkki siitä, miten Photoshopia voidaan käyttää loistavien kuvien luomiseen.
Plussat
Photoshop tarjoaa rajoittamattoman undos-mahdollisuuden, joten jos teet virheen, voit korjata sen uudelleen. Ohjelmiston avulla voit luoda tyylikkään työn, joka on erityisen suosittu tiettyjen mainosasiakkaiden keskuudessa.
Haittoja
Photoshopissa luotu työ näyttää yleensä "ilmeisesti digitaaliselta", mikä voi tarkoittaa, että siitä puuttuu pieni sielu. Jos et ole tottunut ohjelmistoon, tällaisten kuvien hallitseminen voi olla teknisesti vaikeaa, ja tuntien ja tuntien viettäminen ruudulle katsomalla voi tyhjentää luonnollisen luovuutesi.
- Lue myös: Luo upeita geometrisia piirroksia Photoshopin avulla
04. Kuvittaja
Spencer Wilson on brittiläinen kuvittaja ja animaattori, joka on osa luovaa Peep Show -kollektiivia. Hän työskentelee melkein kokonaan Adobe Illustratorissa.
Plussat
Adoben, Illustratorin, vektorikuvitustyökalu on täydellinen sileäreunaisiin graafisiin kuviin. Kuvituksia voidaan käyttää missä tahansa koossa, eikä sinun tarvitse huolehtia pikselöinnistä. Kuten Photoshopissa, kumoamisia on rajattomasti, joten sinun ei tarvitse huolehtia virheiden tekemisestä. Piirtotabletin kanssa käytettynä ohjelmisto on erittäin monipuolinen, joten se voi olla nopea tuottaa alan standardikuvia oikeassa muodossa.
Haittoja
Rakenteen ja viivan suhteen olet melko rajallinen. Illustrator soveltuu parhaiten sileille viivoille ja tasaisille väreille, jotka voivat olla rajoittavia, jos rakastat tekstuuria ja omaleimaisuutta. Se ei ole niin hyvä, jos pidät orgaanisista ja monipuolisista sävyistä toisin kuin kaksisävyinen sarjakuva-tyyli.
Lue myös: 7 vihjettä kuvioiden käytöstä Illustratorissa
05. Veistoksellinen 3D-ohjelmisto
3D on suhteellisen uusi trendi, jonka taiteilijat, kuten yhdysvaltalainen kuvittaja Andy Rementer, ovat ottaneet loistavasti vastaan.
Plussat
Nykyään saatavilla olevan tehokkaan 3D-ohjelmiston avulla voit luoda monimutkaisia 3D-piirroksia, jotka todella kiinnittävät huomiota ja antavat sinun vapauttaa luovuutesi.Työsi voi olla näytöllä, tai voit luoda ja valokuvata valmiita esineitä, jotka ovat olemassa todellisessa maailmassa.
Haittoja
3D-ohjelmistojen, kuten Blenderin tai Zbrushin, tai 3D-ominaisuuksilla varustettujen työkalujen, kuten After Effects ja Photoshop, oppiminen voi olla haastavaa, jokaisen yksittäisen kuvan luominen on erittäin aikaa vievää, kovaa työtä. Jos tuotat todellisia versioita 3D-veistoksistasi, tarvitset hyvän valokuvastudion, jossa on valaistus ja ammattilaatuiset kamerat, jotta voit luoda 2D-kuvia työstäsi asiakkaalle.
Katso lisää esimerkkejä näistä 15 upeasta esimerkistä CG-taiteesta.
Sanat: Anna Wray
Anna Wray on kuvittaja / kirjailija ja vieraileva luennoitsija Ba (Hons) -kuvituksessa Cambridge School of Artissa.
